El eslogan de la Fiesta de la Música juega con la similitud fonética entre la palabra «fête» (fiesta) y «faites» (el verbo "faire" (hacer) en la forma "vous"). Por lo tanto, el eslogan de la Fiesta de la Música significa literalmente: ¡Haced música!
A finales del siglo XX, una gran encuesta realizada sobre las prácticas culturales de los franceses reveló que 5 millones de personas (la mitad de ellas jóvenes) tocaban un instrumento musical o cantaban.
Jack Lang, que por entonces era ministro de Cultura, concibió entonces un gran evento popular que permitiera a todos los músicos tocar y darse a conocer durante una velada festiva.
Así nació la primera «Fête de la Musique»: el 21 de junio de 1982.
Se ha elegido este día porque es el más largo del año, el del solsticio de verano: el cambio al horario de verano. Gratuita y abierta a todos los músicos, tanto aficionados como profesionales, la Fiesta de la Música está dirigida a todos los públicos y pone en valor todos los géneros musicales.
Su lema es que todo el mundo pueda actuar, tocando el estilo musical que le guste, sin ánimo de lucro, en lugares al aire libre o en espacios que no suelen ser escenarios habituales para conciertos (hospitales, museos, colegios…). De este modo, se ofrece un gran evento popular que fomenta el intercambio y el descubrimiento.
Se estima que cada año participan en la Fiesta de la Música en Francia varios millones de personas, a menudo entre 10 y 20 millones de participantes y espectadores.
¡Es, por tanto, una fiesta muy popular!
La Fiesta de la Música cuenta incluso con su propia página web y su programación oficial para la ciudad de París.
Aunque la Fiesta de la Música es una idea de origen francés, no tardó en extenderse y, hoy en día, más de un centenar de países europeos la celebran (120 países y 1.000 ciudades, por dar las cifras exactas).
Reúne a actores muy diversos: instituciones culturales y educativas, redes diplomáticas, administraciones locales y territoriales, ministerios de cultura, asociaciones, profesionales de la música o incluso escuelas de música. A través de este evento común, estos organizadores públicos y privados demuestran su voluntad de fomentar un mejor conocimiento de las realidades artísticas de sus países y de desarrollar relaciones interculturales.
Sin embargo, la Fiesta de la Música aún no ha alcanzado en el mundo la envergadura y la regularidad que ha adquirido en Francia, ya que depende en gran medida de la voluntad (y de los medios) de los organizadores locales procedentes del ámbito asociativo (aunque a menudo también bajo el impulso de las redes francófonas); aunque el evento se ha convertido en algunos países en algo popular y espontáneo (como en las regiones francófonas de Bélgica y Suiza o en algunos países de América Latina), con numerosas festividades de iniciativa local y privada, un apoyo activo de las autoridades públicas en materia de organización y seguridad, y algunas modificaciones, como en Ginebra, donde la fiesta dura tres días el fin de semana más cercano al 21 de junio.
La UNESCO decidió en 1975 celebrar el Día Internacional de la Música el 1 de octubre.
La celebración se extendió rápidamente por Europa, comenzando por Bélgica en 1984 y continuando con un año europeo dedicado especialmente a la música en 1985. Atenas, primera Capital Europea de la Cultura de ese mismo año, fue elegida para inaugurar la expansión europea del evento, que también tuvo lugar en Barcelona, Chipre, Hamburgo, Luxemburgo, Madrid, Malta, Namur y Roma. E incluso más allá de Europa, como en Hong Kong, Moscú y Singapur.
Théodora
Una auténtica «Boss Lady», francesa de origen congoleño, esta artista pop acaparó todas las miradas con el lanzamiento de su tema «Kongolese sous BBL», publicado en 2024. Y con razón: como artista comprometida, representa a la perfección el ímpetu de la nueva generación.
Su excentricidad ha permitido a Théodora destacar y ganarse el corazón de los oyentes, hasta el punto de que en 2025 ocupó el cuarto puesto entre los artistas que más álbumes vendieron en Francia, lo que supone el mejor resultado para una artista femenina.
Feu chatterton !
Grupo de pop-rock fundado en 2011 en París, una fusión entre la poesía y la música, tal y como encarna su nombre —en referencia al poeta Thomas Chatterton.
Mezclan un universo poético y literario con un fondo musical de acentos electrónicos. Muchos los comparan con Zaho de Sagazan.
Danyl
Procedente de una familia franco-argelina, Danyl presenta un nuevo estilo que podríamos denominar «New Raï». Esta mezcla entre el raï (género musical argelino surgido a principios del siglo XX) y el pop, o incluso la variedad francesa, da lugar a un estilo musical pegadizo, pero también conmovedor. Nos habla del exilio o del amor imposible.
Así pues, Danyl aporta un toque de modernidad a su herencia musical y desmitifica el uso de la lengua árabe en el pop francés.
Y, para aquellos que quieran más información sobre la Fiesta de la Música, ¡aquí tenéis un artículo en la web de Ouest France y un vídeo de ARTE!
Artículo redactado por: Anna Puyrenier, redactora cultural de France Madrid.
